Создание цифрового видео первый этап, подготовка

Все этапы создания цифрового видео важны, но самый первый этап, подготовка, способен сэкономить больше времени и средств, чем любой другой. Если вы выполнили подготовку, вы сможете справиться практически с любой проблемой. Во время работы вам необходимо заранее готовиться к следующему этапу.

Всегда воспринимайте проект как нечто целостное, а не как группу отдельных файлов, которые должны быть объединены только перед завершением работы. Любое выполненное вами действие повлияет на весь проект. Поэтому, если вы совершите ошибку на одном этапе, она будет доставлять вам неудобство на всем протяжении работы.

Успешное завершение проекта

Выполнив определенные действия, вы сможете завершить свой проект быстрее и потратить на это меньшую сумму денег.
У многих пользователей возникают трудности с завершением проекта. Правильно выполнить редактирование проекта непросто. Проблемы могут быть связаны с недостатком опыта и (или) знаний, с плохими навыками работы с оборудованием или просто с усталостью дизайнера проекта. К счастью, существует простой процесс, который позволит вам избежать подобных осложнений.

Этот раздел представляет собой краткий список действий, которые вы должны выполнить. Бывают даже профессионалы, которые тратили тысячи рублей просто потому, что они не выполнили нужные действия в определенном порядке.

Маркируйте свои данные

Маркировать диски очень просто. Но сам процесс создания маркировки может существенно упростить или, наоборот, осложнить вашу работу. Если вы совершите ошибку, скорее всего, вам придется заново перенумеровывать все диски, потому что вы забыли о том, что они удаляются при создании списка EDL. Следуйте простым рекомендациям:

• не повторяйте нумерацию;
• используйте простую маркировку.

Вы можете задействовать свою фантазию, но не стоит переусердствовать. Если вы создали систему, пользователи которой постоянно задают вам вопросы, это значит, что вы попусту потратили свое время и силы. Скажу проще: старайтесь все сделать правильно с самого начала и не стремитесь к лишним усложнениям.

Следите за своими дисками

Организуйте процесс отслеживания данных. Вы должны знать, какую маркировку имеют ваши диски и что на них содержится. Для этого вы можете использовать базу данных, электронную таблицу или даже свой ноутбук. Если вы не знаете, сколько у вас кассет и что на них записано, вы никогда не поймете, хватает вам материала или нет. Если вы промаркировали свои диски до записи, нанесите на них дополнительную информацию после записи. Одних кассет с нумерацией явно недостаточно.

Проверяйте свои данные

Если вы не знаете, что записано на ваших кассетах, как вы сможете найти нужный материал? Вы можете проверять материал различными способами, начиная от записей на бумаге и заканчивая электронными таблицами, отдельными приложениями и даже вашим видеоредактором. Однако при проверке материала вам необходимо помнить о таком явлении, как регенерация временной кодировки. Этот феномен проявляется в случае, если временная кодировка переходит назад во времени; он создает дополнительные сложности при редактировании. Если у вас возникла проблема с регенерацией временной кодировки, вам необходимо создать цифровую копию кассеты с новой, постоянной временной кодировкой.

Создайте копию на бумаге

Копия на бумаге - это план вашего проекта на бумаге. Перед тем как приступить к редактированию, вы должны иметь четкое представление о том, какой материал вы будете использовать и где именно он находится. Для создания плана проекта вы можете использовать сценарий из двух столбцов; это значительно упростит вашу задачу. Если вы работаете в проекте со сценариями, например в фильме-триллере, вам необходимо выбрать линейный сценарий. Если у вас нет такого сценария, вы можете просмотреть материал и сделать записи в нем. Ваши записи должны содержать такие сведения, как номер кассеты и временная кодировка для каждой сцены.

Создание точки редактирования

Точка редактирования (offline cut) - это начальная точка для редактирования. В режиме offline вы собираете все элементы и составляете готовую композицию. Сейчас вы должны определить, какие данные, звуковые эффекты, графические элементы и другие объекты отсутствуют, а также понять, с какими проблемами вы можете столкнуться. Пока вам не нужно микшировать звук, если только в этом не возникнет необходимости.

Для создания шкалы времени воспользуйтесь копией проекта на бумаге или линейным сценарием. Чтобы устранить недостатки, вы должны изучить материал (и проверить его!). Помните о том, что проект на бумаге, скорее всего, не будет полностью соответствовать результату при редактировании.

Как можно чаще выполняйте резервное копирование вашего проекта; в противном случае вы можете потерять результаты своей работы. После создания точки редактирования вам необходимо сформировать копию проекта, чтобы вы смогли удаленно вносить в нее комментарии.

Зафиксируйте точку редактирования

После создания точки редактирования остановитесь, выполните резервное копирование и создайте копию проекта. Копия проекта не предназначена для изменений! Сейчас у вас не должно остаться дополнительных элементов проекта. Далее вам не следует больше редактировать вашу композицию.

Изменение параметров точки редактирования

Если вы выполняете редактирование с низким разрешением, например в режиме OfflineRT для Final Cut или 10:1 для Avid, вам необходимо изменить настройки материала. При этом следите за тем, чтобы у вас было не менее 15 манипуляторов кадра, что позволит вам свободно управлять материалом. После передачи всего материала вы должны оцифровать зафиксированную точку редактирования. Поместите точку редактирования в верхний слой видео на шкале времени. Затем вам необходимо убедиться в том, что ваш проект в режиме ОПНМ соответствует проекту в режиме effline. Для этого вы можете использовать различные методики:

• обрезка. Вы можете обрезать исходный материал на 50% по горизонтали или вертикали, что позволит вам одновременно видеть обе копии проекта. Во время работы со шкалой времени вы сразу заметите любые несоответствия. Если несоответствия отсутствуют, полное изображение на экране будет разделено;
• переключение. Если вы хотите всего лишь проверить материал, вы можете перейти в любую точку на шкале времени и изменить видимость исходной точки. Это позволит вам просмотреть полноэкранное изображение выбранной и исходной точек. Данная методика не всегда позволяет находить небольшие недостатки (допустим, отличие в одном кадре), но серьезные проблемы вы заметите сразу. После корректировки исходной точки редактирования я советую вам записать ее на новую кассету. Эта кассета содержит композицию-мастер. Храните ее и гордитесь собой: вы уже добились того, о чем многим людям приходится только мечтать.

Корректировка цвета и микширование

Вы можете выполнить два последних шага на той же системе или использовать другой компьютер (если вы можете себе позволить нанять художника-колориста или специалиста по микшированию). Если вы собираетесь работать на другой системе, вы должны знать, какие типы файлов будут использоваться (особенно это важно для звука). Также вам необходимо знать, как именно будет выполняться резервное копирование двух сигналов (видео и аудио) на пленку. Другими словами, какое приложение будет использоваться и какие требования предъявляются к программному обеспечению.

Корректировка цвета для комопзиции-мастер

Можете верить мне или нет, но вам не нужно выполнять корректировку цвета до завершения работы над основной композицией. Причина проста: если вы совершите ошибку, то сможете ее отменить. Кроме того, у вас постоянно будет под рукой резервная копия проекта. Если вы выполняете корректировку цвета на системе, в которой вы отредактировали свой материал, вы можете воспользоваться оригинальной шкалой времени. До корректировки цвета обязательно скопируйте проект и шкалу времени!

Если вы будете корректировать цвет на другой системе, экспортируйте список EDL или скопируйте шкалу времени (в зависимости от компьютера). Это позволит вам сохранить ссылки на начальные точки редактирования в вашей композиции. В результате ваша задача значительно упростится.
После завершения корректировки цвета вам необходимо выполнить копирование на другую кассету. Эта кассета будет содержать скорректированную композицию. Ваш проект успешно продвигается!

Микширование звука

Последний этап состоит из обработки звука. Каждый раз, когда я работаю со звуком, я поражаюсь тому, как небольшое изменение трека, например устранение помех (см. совет 56), может улучшить общее впечатление от сцены. Если вы собираетесь микшировать звук, обязательно установите качественные динамики; это позволит вам получить четкую картину о треке. Если вы выполнили корректировку цвета и микширование звука в одном приложении, то можете идти дальше. Если вы использовали различные приложения, вы можете применить одну из двух методик (выбор зависит от возможностей вашего аудиомикшера).

Если ваша система может записывать на пленку только звук, вы сможете добавить аудиотрек в скорректированную композицию. Это значит, что вы можете использовать одну и ту же кассету и сохранить на нее смикшированный звук. Следовательно, вы точно знаете, какая именно кассета содержит финальную композицию.

Если система не может записывать только звук, вам необходимо сохранить аудиотрек в отдельный файл с максимально высоким качеством. После этого импортируйте аудиофайл в ваш видеоредактор. Затем поместите аудиофайл на шкалу времени и синхронизируйте его с видео. И наконец, завершите создание композиции.
Вот и все! Ваша работа завершена.

Что делать дальше?

Для завершения проекта вам придется приложить много усилий. Если вы сможете избежать ошибок вначале, вы сможете не повторять их впоследствии. Когда у вас появится некоторый опыт, вы заметите, что чем позднее вы обнаружите проблему, тем труднее и дороже будет ее решить. Если вы будете следовать рекомендациям, приведенным в этом разделе, это позволит вам сэкономить много сил, времени, нервов и средств.